要是有一天你扭开罐头想为午餐“加料”的时候，发现里面不是金枪鱼，而是一个个扭曲的迷你四肢？要是你嘴馋的时候拿起一颗糖果，却发现差点送进嘴巴里的是一个婴儿头？
那你一定是误拿了她的艺术品。
27岁的新加坡女子林琪璇，绰号“Qimmyshimmy”，白天是设计师，夜幕低垂的时候化身成猎奇艺术家。一块粉嫩嫩的软陶，经她的神手；一番塑型、上色、烤制后，成为糖果包装里的婴儿头、罐头里的牙齿、糖果贩卖机里的心脏。
她从日常生活里接触的物品找寻灵感。虽然正职是设计师，但她“希望创造出能够表达我内心世界和怪异的东西“，因此在业余时间持续经营她的兴趣——雕塑。
林琪璇表示：”我一直以来都被反感又具有吸引力的艺术品或物品所吸引。” 她觉得自己的作品就好比那些逼真的洋娃娃，大家觉得它们很漂亮精致，却不愿意和它们睡在同一间房间。
林琪璇喜欢自己的作品看起来很细腻珍贵，却有少许令人毛骨悚然的元素。与其创造过目即忘的作品，她更希望自己的能让观众产生很大的情绪反应：“不是非常喜欢，就是十分讨厌”。
自称”意外的雕塑家“的林琪璇是约6年前参加新加坡国家艺术协会的青年学徒计划（Noise Singapore）时开始制造软陶雕塑的作品，给了她一个突破自我的挑战。这一系列作品的起源是农历新年时，她从丢弃的开心果壳找到灵感；想象壳中包的不是果实，而是婴儿的头。
婴儿在人们的印象中总是惹人疼爱的，但当他们的头出现在糖果包装里、四肢挤在罐头里，不免使人情绪复杂。
从作品中可以看到婴儿沉睡的表情被林琪璇准确刻画，配上不同奇怪的包裝，撞击出不一样的火花，引起网友热烈讨论。有的认为越看越可爱，但还是有人不能接受这诡异的艺术感。
除了婴儿头，她也乐于创造其他迷你型的怪异雕塑作品，如身躯、手臂、心脏、猪等。
她在Instagram上的一篇文里指出，她的每一个作品都是独一无二的，不会大量制作，而且每个作品平均要用一星期時间完成。雕塑的像真度如此高，原来是因为她会用自己的化妆品为“器官”、“婴儿”上妝，令颜色显得更自然。
是创意还是病态？
自从林琪璇开始发表这一系列的作品，观众便持有正反两极评价，也毫不拘谨地表达自己的想法。即使最近亚洲新闻台采访了她、请她介绍自己的艺术品，还是有不少网民在视频底下留言，表示不满。
有人觉得这些艺术品使人做恶梦：
这是艺术吗！！！？？？任何暗示人祭（的作品）都是令人厌恶的。如果一个人看过这些恐怖的东西后不做恶梦，那他就失去自我、甚至毫无人性了。
有人还“出自于好意”，建议她去看医生：
创意跟病态之间只有一丝界限，她就比较偏向于后者。为了安全起见，她应该去看看医生。
但是，也有人非常欣赏林琪璇的艺术品，留下好评：
身为设计师，我爱上了林琪璇的艺术品，因为它挑战了我们的底线——什么程度的东西会让我们感到不舒服？我相信艺术品应该像她的一样富有争议，才能激起人们的讨论。
我想看到更多她的作品，它们真的很非比寻常！
如何定义艺术的好坏？
许多人对她的艺术作品议论纷纷，但红蚂蚁想向他们问一句：艺术的好坏，该如何判定？
艺术不像科学一样，有一定的公式和对错。那该如何评价一件艺术品的好坏呢？是视觉上的美观吗？那么林琪璇的艺术品那么细腻、又栩栩如生，不就是值得欣赏的吗？为什么那些承受不了怪异东西的人就直接断定她的艺术品是不好的？
林琪璇独特的创作看起來似乎不只是表现不安的氛围，而对于许多世事也有所批判。例如包在保险套中和药包裝中的婴儿头，就好像是在对于避孕、堕胎这件事提出自己的看法。
若人们尝试理解艺术品后的创作理念和艺术家想传递的信息，可能就不会觉得林琪璇的作品是恶心的了。因为她正是透过使人感到不舒服，激起他们思考艺术品的意义。
近年，她也频频在世界不同国家办个展，走遍澳大利亚、美国、意大利、英国，甚至也在新加坡展示过她的艺术品。可见林琪璇在世界各地都有欣赏她作品的人，只能说那些不喜欢的人有眼不识泰山。
艺术不需被人理解
看到林琪璇的作品被人抨击，让红蚂蚁想到以前关注过的一位印度尼西亚行为艺术家——麦拉蒂·苏若道默的作品《Exergie-黄油舞》。
顾名思义，在20分钟内，她在一块块黄油上不断跳舞、摔倒、爬起。通过一次次摔倒后的站起来，麦拉蒂想通过作品表达的是对自己的生活有一种不确定性的恐慌，和坚持下去的精神。
但不曾深入理解就抨击她的观众，却只把她当成笑柄。这篇作品被人拿来当笑话，不停在网上转载，她饱受网友的嘲笑，被批评为“荒谬”。
对此，麦拉蒂也只无奈表示：“艺术家不必被理解。”
是啊，也许只有艺术家最理解自己的创作，所以他们在这条路上始终是孤独地前进。
也希望林琪璇不要理会旁人的批评，不忘初衷，坚持自己的创作，让全世界看到这位新加坡年轻艺术家的异想世界。
